Skip to main content

Ramaskreekend 2014

 

`tis upon us...! Ramaskrik-festivalen ruller i gang på Oppdal, og Skrekkruttskolen smeller  til med DEN 2. ÅRLIGE Ramaskreekend! Her skal vi prøve å gi litt festivalstemning gjennom helga: følge med på hva som rører seg blant lokale og tilreisende på Oppdal, se nærmere på filmene på  programmet  og forhåpentligvis få litt input fra skrekkrutter som måtte ha tatt turen til de dunkle Oppdalske fjelle for denne Norges skumleste filmfestival! Håper dette kan være et lite plaster på kjøttsåret for alle de som skulle ønske de var der.

 

...sa brura og dro i gang Ramaskreekend 2014.

 

I det følgende presenteres innlegg av ymist slag fra skrekkrutter som var tilstede, enten fysisk eller psykisk. :)

 

Kay Olssen, 16. oktober

"Rapport fra Ramaskrik, denne gang filmen Radio Silence AKA On Air.


En seriemorder herjer en liten by i Tyskland. En utspekulert sadist med det sjarmerende navnet Der Nachtschlitzer. I samme by befinner seg også den lokale radiopiraten Doc Roc seg sammen med sitt innringerprogram som spekulerer i hvem denne seriemorderen er. Når Der Nachtschlitzer ringer inn blir Doc Roc dratt inn i et dødelig spill.

Filmen er noe så utypisk som en tysk slasher som ikke er produsert via det vanlige ekstremsplattermiljøet som vi kjenner fra de beryktede regissørene Buttgereit og Ittenbach.

Filmen er gjordt med et høyere budsjett men likevel bærer preg av å være en indieproduksjon. Den forsøker ikke å fokusere på splatterscener men baserer narrativet på det psykologiske spillet Der Nachtschlitzer setter i gang med filmens hovedperson. Radio Silence prøver å bryte med slasherens noe tynnslitte klisjeer og greier tidvis også dette.

Derimot kommer den ikke i havn med det forsøket selv om det er dyktige skuespillere foran kameraet. Spesielt Der Nachtschlitzer som portretteres med sadistisk fryd av Charles Rettinghaus. En skuespiller som følger en god tradisjon av tyske skrekkstjerner som Peter Lorre, Klaus Kinski og Kurt Raab

Dessverre rakner filmen mye på grunn av dårlige redigeringsvalg og har en montasje som gjør deler av filmen blir langtekkelig og føles opphakket. 

Dette er etter det jeg kan se nok basert på en ide om at klippene skal hjelpe på å øke spenningen og holde publikum på stolkanten. Igjen lykkes ikke filmskaperne med dette og man sitter igjen med følelsen at dette er et utkast for det som kunne vært en kreativ og frisk slasherfilm.

Premisset til filmen er i stor grad hentet fra Clint Eastwoods glimerende regidebut " Play Misty For Me" men fungerer i så måte da filmen også henter resten av bakteppet fra slasherne. I tillegg kan filmen minne en del om "Saw". Ikke i forhold til bruk av ekstrem vold men at det her er snakk om en moralsk fortelling om de valgene vi tar og konsekvensene det får. Filmen er på sitt beste når den benytter klisjeene og bruker dem konsekvent. Bla. møter vi byens alkoholiserte politiinspektør med ødelagt familieliv ( Lyder kjent?)

 

Normalt i filmer og bøker med denne arketypen er avhengigheten kun en staffasje, men her ser vi faktisk av han lar seg styre av alkoholismen.

 

Noe som går ut over etterforskningen.

Oppsummert er dette en film som vil mye men ikke klarer å innfri det.

 

Likevel er den verd å se for de øyeblikkene når den klarer å overraske deg. Men dessverre vil resten skuffe."

 

Kay Olssen, 18. oktober

"Noe forsinket forsetter jeg mine anmeldelser av Ramaskrikprogramet og forhåpentligvis lagt til noen inntrykk. Torsdagen forsatte videre med Housebound. En New Zealandsk horrorkomedie som sitter igjen hos meg som av festivalens høydepunkter.

 


Etter er særdeles mislykket minibankran blir filmenshovedperson, en pøbeljente, idømt husarrest. Dessverre er dette hjemme hos mor som langt pokker i vold. Moren, en heller masete utgave av sorten blir hennes minste bekymring når det viser seg at barndomsheimen er hjemsøkt.

Skummel, vellaget og morsom med overraskende plotttvister har gjort Housebound til en festivalfavoritt.

Dette er noe så sjeldent som en horrorkomedie som ikke lar vitsene gå på bekostning av skrekkelementene. Enda mer sjeldent er at komedien også bygger opp skrekken. En prestasjon som knapt nok er sett siden American Werewolf in London og Gremlins.

Oppsummert er dette en film som en hver sjangerfeinschmecker ikke burde gå glipp av.

Housebound starter som en film som guider deg inn veltrådde stier men tar seeren gjennom noe forfriskende sidespor.


Derimot er nedturen stort til neste film, The Canal.

 


En spøkelseshistorie som låner fra regissører som Roman Polanski og Hideo Nakata. Et kurrant budsjett og teknisk kyndighet bak kamera lover en historie i ånd med Sinister og Don't Look Now. Dessverre er dette langt i fra sannheten.

The Canal starter som et samlivsdrama om utroskap. Etter fem år og et barn er ekteparet vi møter på autopilot. Sexen er rutine, jobben er rutine og fasaden er velpolert. Mannen har en god jobb som arkivar på byens filminstitutt. Som ikke det er nok at han mistenker sin kone for å være utro, får han i oppgave å ta hånd om gamle åstedsfilmer fra politiet. Innholdet er sjokkende og fører ham inn i et mareritt.

The Canal har fått overraskende god mottakelse.

Overraskende da dette er på ingen måte en original, spennende eller vellregissert film. Samtlige av filmens høydepunkter er skamløst stjålet fra andre filmer, så mye at undertegnede på ingen måte kan akseptere dette som en homage. Filmens groteske scener er hentet rett fra Clive Barker men det mest graverende er det direkte tyveriet av Nicholas Roegs eminente Don't Look Now. I tillegg lånes det i overstadig grad fra Polanskis Replusion.

Dette er ikke en kreativ film men en sammenrasket sampler der høydepunktene er tatt fra filmer av bedre regissører.

Skuespillet er ensformig med en mannlig hovedrolle som har et så til den grad lidende ansiktsutrykk som ikke er sett siden den diabetesfremkallende Love Story med Ryan O'Neal.

Godt kameraarbeid og lydbilde redder ikke denne filmen fra å ende opp som en blåkopi uten en kreativ tanke.

Men den største synden den begår er å ikke være skummel og er rett og slett kjedelig!"

 


Håkon Olav Thunestvedt oppsummerer

"Ramaskrik-anmeldelser del 1.

"Nå er Ramaskrik over for min og jeg sitter på lobbyen i kulturhuset på Oppdal og skriver dette med første kaffen ved min side.


Jeg og Kay gikk glipp av første film som var Wolf Cop fordi toget kom inn et kvarter etter at første film var begynt. Festivalsjef Morten har sagt at tidspunktet for første film neste år er oppe til vurdering. 

Første film for vår del ble den tyske thrilleren On Air/Radio Silence som hadde en del Play Misty for Me fakter. Doc Rock er radiovert på en piratstasjon og livet hans endrer seg da seriomorderen Nattskjæreren (Der Nachtschlitzer) ringer inn og tvinger han til å utlevere seg ellers dør hans neste offer. Der Nachtschlitzer blir glimrende ekkelt spilt av Charles Rettinghaus og Markus Knüfken er god som den etterhvert lidende Doc Rock. On Air hadde et par fikse twists men filmen greier desverre ikke opprettholde trøkket hele tiden men er en over middels film som desverre kunne vært bedre. Allikevel verdt å se om konseptet fenger deg.

Vi hadde blodig biff på SpisBar som hadde Ramaskrik-tilbud på biffen. Så vi gikk glipp av In Darkness We Fall og The House at the End of Time. Spisbar hadde pussa opp overetasjen og det var blitt ganske ålreit der.

Til og med forbedret ølutvalg.


Housebound var vel festivalens høydepunkt og var om Kylie, en ung kvinne som etter flere møter med loven som blir tatt for et minibankran som går til hælvete. Etter tidligere ha vært idømt flere sinnemestringsprogram og samfunnsstraff blir hun nå dømt til åtte måneders husarrest hjemme hos moren. Mora er en skravlekjerring av dimensjoner og Kylie furter og er generelt lite hyggelig mot moren og stefaren. Det virker etterhvert som det spøker i huset og det kan ha sammenheng med et mord som skjedde da huset var en barnevernsinstitusjon. Denne filmen hadde god humor men uten å trekke ned horrorelementene. Dette var vel favoritten på festivalen og sammen med What We do in the Shadows gjorde det at New Zealand hadde et godt nærvær på festivalen.

The Canal var dessverre nedturen på festivalen for min del. Etter tre minutter så merka jeg at denne kom til å bli forglemmelig. Rupert Evans som jeg har faktisk har sett i gode roller tidligere går gjennom filmen tafatt og lidende og rett og slett irriterte meg. Han har Ryan O'Neill fakter når han stirrer melankolsk inn i kamera mens tårene renner stille nedover ansiktet. Et positivt element er Steve Oram som spiller litt drittsekk av en politimann som har forhåndsdømt hovedpersonen. Han hadde hovedrollen i fjorårets sjarmøretappe Sightseers og er vel den skuespilleren jeg likte i filmen. Det er en del melodrama om utroskap ellers virker det som om regissøren plukker horrorelementer fra hans favorittfilmer men greier ikke helt å få det til å henge sammen.

 

Among the Living var ikke musikkvideoen til Anthrax men en fransk horrorfilm.

 



Den er egentlig tre filmer i én. Første delen var veldig Stand By Me og så går den over til å bli litt freakshow horror før den går over i home invasion og tilbake til freak showet på slutten.

Ikke på topp fem lista mi men allikevel godt over middelmådig.

 

 

Helene Aalborg, 17. oktober


"Jeg vet at jeg allerede har sagt andre steder at jeg savner Ramaskrik og er misunnelige på alle som er der nå, men her og nå med noen øl innabords føler jeg at jeg virkelig må understreke det ennå en gang.

 

Jeg har vært på *mange* filmfestivaler de siste 2-3 åra, og Ramaskrik er helt definitivt i min topp 3 av norske filmfestivaler (ved siden av (ikke under) TIFF og Grimstad).

Jeg håper dere koser dere maks, og blir ekstra glad av å høre at andre filmfolk, som feks Øystein fra Filmklubbforbundet og Birger fra Filmpolitiet endelig gir Ramaskrik en sjanse. Ramaskrik fortjener nemlig all oppmerksomhet og alle fans de kan få!

 

Kos dere litt ekstra for meg også, så får jeg i mellomtiden bare glede meg ekstra til neste år!"

 

 

 

Bente Maalen (produsent for Ramaskrik), 19. oktober

(foto: (c) Ramaskrik) 

"Kjære skrekkrutter!

 

Jeg beklager at Ramaskrik-staben har vært helt fraværende på gruppa denne helga, men dere skjønner sikkert hvorfor.

 

Jeg må allikevel si at det har vært veldig gøy Kay og Haakons omtaler og kommentarer underveis (og slå av en prat med de her) + alle hyggelige kommentarer fra andre skrekkrutter også.

 

Neste år håper vi vi får en enda større oppslutning fra Skrekkruttskolen og i mellomtiden gleder jeg meg til å lese mer om alle skrekkfilmene jeg kanskje etterhvert tør å se."

 



 



 

Reinert Kiil (regissør/rekvisitør) 19. oktober


"Det var veldig hyggelig å møte alle dere på Ramaskrik!

Håper å treffe dere igjen i senere anledning.

Har brukt siden deres flere ganger for godbiter i skrekk universet.

 

Vil bare for anledningen anbefale en film jeg så under Ramaskrik "What we do in the shadows". Fantastisk morsom godbit. Takk til Kay Olssen for mye ros å ris ang filmsmaken min. Skal teste ut filmer du nevnte. Ha en strålende film oktober videre. Å husk å kom dere på kino 1 november. Den store kino dagen er som julaften for meg i hvertfall! Bente Maalen: En film du burde prøve er Near Dark. En av mine favoritter innenfor vampyr filmer. Det er også Kathryn Bigelow som står som regissør på denne.

Takk til alle som tok turen å så klippene fra Huset.

 

Vi jobber på spreng for tiden for å finansiere etterarbeidet. Som sikkert flere vet så døde min produsent for noen år siden under innspillingen av "Skumringslandet". Noe som har bæret stor preg av min jobb og i tillegg har gjort det veldig tøft å selge seg inn hos andre produsenter. Men nå er det min venn og kolega Terje Strømstad med på produksjonen.

 

Vel, ønsker alle som sagt en god oktober, og husk å ta turen innom Ramaskrik til neste år, og Oslo fright fest i januar. Er kjempe moro!"

 

 



Skrekkruttskolen takker alle som bidro med innspill og utspill gjennom årets Ramaskrik-festival!

 

Det er ikke til å komme fra at det satte seg en smule festivalsteming på Skrekkruttskolen under disse dagene.

 

...og vi sees på Ramaskrik 2015! :)

Others are checking out:

Automotive horror!

The term automotive horror , also referred to as "car horror" or "highway horror," refers to horror fiction where the primary source of dread, isolation, or violence is directly linked to vehicles and the culture of the open road. It essentially exploits the psychological terror of a machine turning malevolent or the vulnerability of being isolated on a desolate road. Automotive horror utilizes several distinct concepts to create terror: The Sentient/Evil Vehicle: The car itself is the monster. Christine (1983), anyone? It's often possessed, cursed, or supernaturally alive, acting with malevolent intent to kill, terrorize, or corrupt its owner. The topic of evil cars represents Technophobia , an underlying theme where technology, which is supposed to represent freedom and convenience, instead betrays you. Turns on you like a dirty street whore in the night.   The Highway Hunter: The vehicle is simply a tool used by a human serial killer or psychopath who us...

32 Liminal horror movies

Let's begin with the beginning: what in the world is "liminal" - and "liminal horror"? The word liminal itself is defined quite differently by different sources, but the essence is as follows: - a state/position at or on both sides of a threshold/border - a transition between states or the initial phase of a process of change As far as I understand, Liminal horror points to both this and at the same time to what is called liminal spaces , which are: - areas and architecture that lead you from something to something else, and which are not intended as anything more/other. Corridors, underpasses, aqueducts, airports, queues, waiting rooms... 'Non - destinational places', as my husband called it when I tried to explain it. Apt term! 😍 - Emotionally, liminal spaces are, for example, grief and growing up - Psychologically and socially, it's is 'nothing' between different feelings or states: the state of post partum and detox are two examp...

Body horror!

A truly unsettling and fascinating subgenre indeed, body horror (also known as biological or organic horror) is a type of horror fiction where the primary source of terror comes from the grotesque or psychologically disturbing violation, transformation, degeneration, or destruction of the physical body. It often plays on deep-seated anxieties about physical vulnerability and loss of control over one's own body. A key element is that the body's violation is usually not the result of immediate or initial violence, but rather a loss of conscious control over the body due to mutation, invasion, decay or scientific interference. The horror often centers on an individual watching their own body betray them, change, or collapse, rather than being hunted by an external creature. Guillermo del Toro famously described body horror as the "betrayal of the flesh." The genre intentionally invokes intense feelings of physical and psychological disgust, pushing the limits of what the...

The origin of the Horror Rookie Academy

The Horror Rookie Academy has been operational for 15 straight years now! Good heavens, it's almost unbelievable. It's time for a little look back at the origin of the Academy. When I was little, my dad worked as a captain in foreign trade, and my brother and I used to join the boat during the summer holidays. (It was a simpler time, before the age of HSE...) Norwegian seafarers are so lucky to have the Norwegian Sailor's Church (Sjømannskirken) which works for their well-being. The Sailor's Church used to run a library service on Norwegian ships, providing books and films for the sailors. Either someone responsible for such things at the Sailor's Church was a horror and sci-fi lover, or their insight into the contents of the films of the time was so-so: the library cabinet onboard the boat was filled with the VHS tapes that basically made me the horror fanatic I am today. Jaws, Frankenstein, The Shining, Poltergeist, Rosemary's Baby, The Thing... All of which w...

Uplifting horror with merry violence!

Things rarely go well for people in the movies we like.  Things mostly go straight to the black bowels of Hell.   (If you know, you know...) So what do you do when you're really into horror movies on the more cheerful side of the spectrum? A little bit of merry violence? You head over to the Horror Rookie Academy and ask the rookies for movie tips! Below you'll find tips that came in response to the following questions: Hey! Does anyone have any tips for uplifting horror? I'd love to have a good dose of happy violence also. Tittel År IMDb Evil Dead 2 1987 7,7 Army of Darkness 1992 7,4 Bubba Ho Tep 2002 6,9 Brain Damage 1988 6,5 Evil Ed 1995 5,5 Return of the living Dead 1985 7,3 Tucker and Dale vs Evil 2010 7,5 The Cottage 2008 6,1 Sightseers 2012 6,5 Severance 2006 6,4 Bad Boy bubby 1993 7,3 Rubber 2010 5,7 Space Station 76 2014 4,9 Motivational Growth 2013 5,7 Teeth 2007 5,4 The Crazies 2010 6,5 Slither 2006 6,5 Deadstream 2022 6,4 Scouts guide to the Zombie apocalypse 20...

Hillbilly vs outback horror!

Hillbilly Horror is an American subgenre, often rooted in the concept of Southern Gothic , where a group of "civilized" outsiders (often young people from the city) venture into remote, rural areas—typically the Deep South, Appalachia, or the Southwest—and encounter a family or group of violent, often inbred, degenerate locals. Key Conventions of hillbilly horror are: Setting: Remote, isolated locations like deep woods, decaying farmhouses, abandoned roads, and dilapidated small towns, usually suggesting an area "forgotten" by modern society. The Villains: The antagonists are typically a family unit , often characterized by inbreeding, physical deformities, cannibalism, and extreme violence. They represent an unhinged, "monstrous" version of the rural poor. The Conflict: It's fundamentally a Clash of Cultures —city dwellers vs. country folk. The horror stems from the characters being stripped of their modern conveniences (like cell service or relia...

103 tips for 80's horror films!

The eighties were nothing short of awesome. This was before the world became dangerous and messed up, so there was a playful sense of ease strongly present. As was the case in eighties horror films too: they are often excellent testaments to an era that never gets old.   If it was cool and modern, you could bet you'd find it in horror films. Dudes in cropped tank tops, jocks and prom queens, the noble art of jumping into roofless cars without opening the doors, walkmans, hackers with long coats and head bands...  The horror films of the eighties had it all! The Rookies at the  Horror Rookie Academy  love eighties horror. Flat out loves it.  One dark and icy cold week, just as an unholy mist came rolling in from the sea to cover the jagged  shores of Scandinavia, the rookies put their weird and wonderful heads together to conjure no less than 103 movie tips for eighties horror films.  For your vieweing convenience, of course.  We aim to please...

Lucio Fulci films you need to watch!

Lucio Fulci (1927-1996) was an Italian film director, screenwriter and actor. With his sharp tongue and a dark sense of humor, his career spanned from comedy via giallo to splatter films of the 1970s and 1980s he became particulary well known and loved for. Fulci made his international breakthrough with Zombi 2 in 1979 (a nominal sequel to George A. Romero's Dawn of the Dead, which was called Zombi in Italy). The film featured bold cinematography, tangible atmosphere and a lot(!) of blood and gore. Zombi 2 gave him a reputation as a veritable master of horror, and he followed up Zombie 2 with several other horror films that led to him being compared to Italy's other horror master, Dario Argento. The two never worked together, and Fulci also became known for constantly slamming  Argento and his work. An ever so toxic bromance straight out of Hell, I guess.  I love you but I hate you but I love you but I hate you, sort of.   One dark and stormy evening, an evening of u...

Masks in horror!

Masks are widely seen in horror films. But of course. Hidden identities and a visage without any visible emotions are the stuff nightmares are made of.  Or masks made of the skin of a human head... Eeew!  Leatherface, Jason Vorhees, Ghostface and Michael Myers were pioneers in the mask game. Those iconic roles have since been followed by a wide array of masked killers in horror. Increasingly cheezy, some might feel -myserlf being among them. The home invasion subgenre has in particular taken masks to its heart. The rookies at  The Horror Rookie Academy  recently endulged themselves in a Mask Saturday, shining a powerful mental light on masks in horror. Below is the list of 28 movie recommendations that followed. Enjoy!  Nr Title Year IMDb 1 Scream 1996 7,4 2 StageFright 1987 6,6 3 Christmas Cruelty 2013 4,4 4 The Collector 2009 6,3 5 My Bloody Valentine 1981 6,3 6 My Bloody Valentine 2009 5,4 7 Onibaba 1964 7,8 8 The Orphanage 2007 7,4 9 Alice, Sweet Alice 1976 ...

Dental Horror!

Teeth are hard, calcified structures in the mouth that are essential for breaking down food through chewing, forming words for speech, and maintaining overall oral health. They are also dreadful sources of pain, an object for torture and things that can get smashed out of your skull in a bloody instant. One starry friday night, a night of icy gusts of wind and of gerenal unrest in the populus, the Rookies at the  Horror Rookie Academy  decided to dive into the topic of dental horror: the portrayal of teeth in horror films. We decided to limit the topic to mainly human teeth, but since the sphere of horror is a transcendant and messy one, we of course welcomed other types of teeth in horror as well. Tusks, for example. Or simply messed up tooth-related stuff.  The films listed below either centers around the topic of teeth or has predominant scenes portraying teeth in them. It is a creepy collection of films, this.  Films that make your molars ice and throb just by th...